ブラシ設定

私が基本的に使うブラシは一種類です。それを目的に合わせてベースとなる設定（画像左）から、いくつかの設定を変更していきます。

ぼかしたり薄く塗り重ねたい場合にはブラシ濃度の調整をオフに（画像中央）、ベタ塗りを行いたい場合は色の変化に関するチェックをオフに（画像右）します。

主に変更するのはこの2点です。

また、弱い筆圧の方が濃く硬い印象になるブラシ設定なので、細部の描き込みを行う時は筆圧を弱く、広い範囲を柔らかく塗り広げる時には筆圧を強く使うようにしています。

私はツールを細かく変更しながら描き進めるのが苦手です。

そのため少し変則的ですが、自分がイラストを描く時の「このくらいの筆圧で描いている時はこういう塗りをしたいことが多い」という場面ごとの自分の感覚で使いやすいように、ブラシの設定をしています。

苦手な部分に使う時間を極力減らして、自分が楽しいと思う部分により多く時間を使えるようにするためです。

ラフ作成

ラフ作業です。

おおまかな配置とイメージカラーを置いていきます。

「妖精が春を運んで来る場面」のイメージで、冬と春の境目っぽくしたかったので、画面の左半分に寒色の青を、右半分に暖色のピンクを重ねています。

肌色や髪の色を入れつつ、スカートの広がり等の線を描き加え、メインとなる人物をもう少しはっきりさせました。

私は完成したラフからスポイトで色を拾いながら厚塗りで塗り進めていくので、完成イメージに近い色に調整をします。ここではオーバレイ・ソフトライト・トーンカーブレイヤーを追加しました。

調整が終わったところで、ラフ用のレイヤーを統合してまとめました。

着色の準備

今回は大まかにキャラクター・前景・背景の三層になるので、それぞれの層のフォルダー内に描き込み用・転写先のレイヤー2枚を用意しました。

描き込みでは主に転写機能を使います。

転写を行うことで、レイヤー構成を変更せずに下レイヤーへ描き込み内容を統合することが出来ます。

パーツごとの塗り分けをほとんど行わないので、必要以上に色同士が混ざったり、色がぼやけ過ぎてしまうのを着色レイヤーを分けることで防ぎながら、転写機能を使うことでレイヤー数が増え過ぎて動作が重たくなることも防止しています。

ただし、転写する際は乗算等のレイヤー効果が適用されないので、描き込みは通常レイヤーを中心に行います。

人物の描き込み

色ムラを抑えて肌のベースとなる部分を整えつつ、影部分は細かくスポイトで色を拾いながら、ブラシ濃度を抑えた状態で滑らかにしていきます。

以降、表現に合わせてブラシの設定を変えつつ、スポイトで色を拾っていく形で塗り進めます。

またバランスが気になる部分があれば、ベースとなるラフレイヤーと編集中のレイヤー（フォルダ）を選択した状態で、選択範囲→変形等で調整していきます。

今回は首が長く感じたので、人物フォルダとラフを選択して、頭部の位置を調整しました。

布が広がる洋服部分も同様にスポイトで色を拾いながら、ラフのグラデーションを活かしつつ整えていきます。

スカートの裾は背景と合わせて描き込みたいので、この時点ではあまり描き込んでいません。

ベースを作り直した後、これまでと同様にスポイトで色を拾いつつ整えていきます。

コントラストが弱く感じたり、輪郭の曖昧な部分が目立ちますが、後から背景と併せて全体を描き加えたり、加工の工程で色味が変わると受ける印象も変わるので、この時点では細かい調整は行いません。

木の配置やイメージとあわせて画面内のバランスが気になったので、人物の位置を移動しました。

前景の木の幹・枝は遠景と比べて明暗差を付け、凹凸の表現を意識します。ごつごつとした質感を出すため、筆のタッチを残しつつザクザクと塗っていきます。

人物とあわせて見た時にピントがあわない位置になることと、今回は後からぼかし加工を行う予定なので、あまり細かく描き込み過ぎないように気を付けています。

各階層ごとの大体の描き込みが終わりました。

全体の描き込み

新規のレイヤーフォルダを作成し、合成モードを通過に設定しておきます。もう少ししっかりと影を落としたい部分を中心に、乗算レイヤーでざっくりと影色を入れました。

その上に、転写用レイヤーと描き込み用レイヤーを追加して描き込みを進めます。

羽に透け感を出したいので、木のシルエットをぼんやりと追加しました。

輪郭付近は描き込まないことで、羽の模様ではなく、もっと奥の方にある物が透けて見えている風にしています。

画面右寄りのスカートの裾から花が広がるイメージに、またそれとあわせて手元・足元から花びらが舞うような形にしたいので、いったん下描きレイヤーにベタで色を置いて流れや広がりのイメージ確認をしています。

下描きレイヤーは時々確認のために表示したいので、削除や統合をしないまま非表示にして残しておきます。

裾の描き足しが終わった時点で、裾の重たさに対して腰から裾に掛けての情報量が少な過ぎるように感じたので、スカートの層を一段増やしつつ、腰回りにもが花の萼（がく）をイメージしたパーツを描き足します。

他のエフェクトにあたる部分は加工をしつつ加筆をした方が完成イメージに近くなりそうなので、後から描き足すことにしました。

加工

色味の調整を中心に加工していきます。

全体的に褪せた色合いになっているので、春の色鮮やかになるイメージを強めるため、オーバーレイレイヤーで鮮やかさを出しました。

色を変えつつグラデーションツールで何回か塗り重ねることで、色の変化も追加しました。

更に鮮やかさや色の変化を追加したい部分にオーバーレイレイヤーを追加して加筆していきます。

花びらの付け根になる細い部分に赤を足したり、顔周辺にもうっすらとオレンジ色を足して、肌の色をよく見せながら、顔にかかる髪の毛の透け感も出していきます。

覆い焼き（発光）レイヤーでハイライトやグロー効果を入れていきます。

右上からの光が強く当たる部分を中心に、スカートの白色に近い部分にも同様の効果を入れました。

レイヤー効果を重ねていく過程で、部分的に気になる部分が出てくる場合があります。その場合は都度、通常レイヤーを作成して修正します。

今回は髪の毛のハイライト部分を中心に描き足しています。

少し鮮やかになり過ぎたように感じたので、最初に作ったオーバーレイレイヤーの不透明度を下げての調整と、通常レイヤーでの加筆を行いました。

最後に好みの光り加減になるよう、3つのレイヤーの不透明度を調整していきます。

ぼかし無しのレイヤーは光源の形を表現するためのレイヤー、少しぼかしたレイヤーは発光の強さを表現するためのレイヤー、更にぼかしたレイヤーは光の広がり表現する為のレイヤー……といったイメージで調整する場合が多いです。

フォルダにレイヤーマスクを追加し、洋服に掛かってしまっている部分や木の枝に隠れる部分等を削ります。

この時、羽から距離のある木の枝部分は境界をはっきりと、洋服等の羽から近い部分は少しはみ出しを残すことで、模様部分から光があふれ出しているような表現になります。

オーバーレイレイヤーで顔・髪・左手を中心に黄～オレンジ色を乗せ、色が沈んで見える部分を明るく鮮やかにしました。

人物左側の影になっている部分にスクリーンレイヤーで水色を乗せ、左奥に広がる空気感を出していきます。

画面左側は冬の彩度が低いイメージに寄せたいので、ソフトライトレイヤーでくすんだ水色を追加しました。

今回は色味を変える加工の工程を纏めて行っていますが、描き進めている最中に気になる部分があれば、その都度、レイヤー効果や色調補正レイヤーを使い修正することも多いです。

気になった時にその部分を中心に補正を行いその上から加筆を繰り返すことで、常に色のイメージの確認と修正を行いつつ、また加工最中に思いがけず発生する「これ、いいかも！」というような偶然の産物も積極的に取り込んでしまおう、という狙いもあります。

仕上げ

この時点で気になった髪の毛や目のハイライトを中心に、通常レイヤーで描き足し整えていきます。

また、背景と境目が分かりにくくなってしまった部分を中心に、薄く縁取りを追加しました。

セピア色のオーバーレイレイヤーを追加しました。

こちらはイラストの世界観作りとは別に、私の中でお約束として行っている加工です。程度の差はありますがほとんどのイラストで同様のレイヤー効果を最後に加えています。

イラストの題材やメインとなる色調が変わっても、この加工をすることで生まれる色合いが自分らしさになるかなと思い、なるべく取り入れるようにしています。

合成モードをオーバーレイに変更し、不透明度を調整して好みの濃さにした後、不要な部分をレイヤーマスクから削ったり薄くしたりします。

最後に全てのレイヤーを統合して完成です。